Rencontre avec Agnès Villechaise et Jessica Brandler-Weinreb

Organisatrices de la journée d’études Des savoirs vivants. Quand arts et sciences font alliance, 19 juin 2026

Dans le prolongement de ses réflexions, l’atelier C’est pas très académique ! organise le 19 juin une journée d'études dédiée aux collaborations fertiles entre sciences sociales et arts vivants. Mettant à l'honneur la parole des artistes à travers des tables rondes, des performances corporelles et des expositions, cet événement explorera comment la création artistique réinvente le partage des savoirs et fait place au sensible dans la recherche.

Agnès Villechaise est maîtresse de conférences en sociologie à l’Université de Bordeaux et chercheuse au CED, Jessica Brandler-Weinreb est docteure en sociologie, sociologue indépendante, et chercheuse associée au CED.
Elles sont toutes deux co-animatrices de l'Atelier C'est pas très académique ! du CED.

Nous les avons rencontrées à l'occasion de la journée d'études qu'elles co-organisent le 19 juin 2026.

Privilégier la parole des artistes plutôt que celle des universitaires produit-il des surprises ou des déplacements de posture chez les chercheur·ses en sciences sociales qui collaborent avec elles et eux ?

Le 5 juin dernier à La Méca (Les sciences sociales en mouvement(s). Recherche et spectacle vivant : hybridations), les artistes étaient présent·es mais nous avions évoqué surtout le point de vue des chercheur·ses ayant fait la démarche de collaborer avec elles et eux, pour montrer l'apport de ces hybridations (une qualité d'expression sensible, une mise en discussion des regards), et parler aussi des conditions à réunir pour que ces collaborations soient fructueuses. Cette année, c'est le point de vue des artistes qui est sollicité : quels enjeux ont ces collaborations avec des chercheur·ses  ? Quel territoire commun  se construit ? Avec quelles négociations, ajustements ? Quels apports et quelles limites ? Et, comment s'élabore le "sensible" artistiquement? Car nous ne voulons pas délivrer un plaidoyer de principe pour les collaborations arts et sciences, mais réfléchir et nous former pour en faire un espace nourrissant et plein de sens. 

Le programme articule une matinée réflexive et un après-midi pratique et immersif. Comment avez-vous pensé la transition pour que la théorie du matin nourrisse directement l'expérimentation de l'après-midi ?

En réalité les échanges du matin seront déjà très en lien avec la pratique, car au plus près du récit des expériences menées par les artistes, et illustrées le plus possible par des projections, extraits, performances, etc. Donc le passage de l'amphi aux ateliers devrait se faire de façon très fluide car ces journées cherchent précisément ce décloisonnement-là !

Sous quelle forme imaginez-vous les "traces" laissées par l'association N’a qu’un œil ? En quoi ce travail d'édition contribue-t-il à un partage plus égalitaire et accessible des savoirs, par exemple comme nouvel outil de médiation ?

En dernière partie de journée Benjamin Charles et Carole Lataste (collectif Los Muchos et N'a qu'1 oeil) proposeront dans le hall de la Station Marne un affichage éphémère  de dessins, collages et mots inspirés par l'événement, auquel ils et elles auront assisté depuis le matin. Le collectif aura carte blanche pour nous raconter comment cette journée résonne avec leurs propres questionnements et approches, en créant ainsi un autre regard que celui requis par une simple synthèse ou une facilitation graphique. Nous numériserons ensuite ces supports pour diffuser les traces de la journée, et nous y voyons une nouvelle façon de partager nos réflexions et expérimentations, et de faire mémoire de ces rencontres arts et sciences.

Propos recueillis le 11 juin 2026

Toutes les infos sur la journée ici